ART&
SCIENCE
FEST
специальный проект
Музея современного искусства PERMM
Музей PERMM отмечает финал масштабного выставочного проекта «Новое состояние живого» большим двухдневным фестивалем популярной науки и искусства. 8 и 9 февраля в концептуальном пространстве Завода Шпагина объединятся цифровое искусство, глубокие медиа и высокие технологии. Гостей ждет вдохновляющая программа с участием ведущих художников, кураторов и исследователей. В рамках фестиваля «Пермский период. Новое время» альянс art&science можно будет смотреть, слушать и создавать самостоятельно в течение двух увлекательных дней.

Фестиваль посвящен Всероссийскому дню науки и завершению международного выставочного art&science проекта куратора Дмитрия Булатова «Новое состояние живого».

Вход на все события фестиваля бесплатный.
Музей PERMM отмечает финал масштабного выставочного проекта «Новое состояние живого» большим двухдневным фестивалем популярной науки и искусства. 8 и 9 февраля в концептуальном пространстве Завода Шпагина объединятся цифровое искусство, авангардная мода, глубокие медиа и высокие технологии. Гостей ждет вдохновляющая программа с участием ведущих художников, кураторов и исследователей. В рамках фестиваля «Пермский период. Новое время» альянс art&science можно будет смотреть, слушать и создавать самостоятельно в течение двух увлекательных дней.

Фестиваль посвящен Всероссийскому дню науки и завершению международного выставочного art&science проекта куратора Дмитрия Булатова «Новое состояние живого».

Вход на все события фестиваля бесплатный.

место проведения
Завод Шпагина,
Пермь, ул. Советская, 1а
регистрация
Вход на все события фестиваля бесплатный, предварительная регистрация

ОТКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ

8 февраля (пятница) / 18+
18:00 – 20:00
18:00 – 20:00
Extra Short Film FESTIVAL
18+
КИНОТЕАТР
показ программы кинофестиваля короткометражного кино
18:00 – 21:00
18:00 – 21:00
LEXUS SPACE
особенный гость ART&SCIENCE FEST 2019 — первый в истории Lexus компактный кроссовер UX
18:00 – 21:00
18:00 – 21:00
DESIGN MARKET
покупки
модные книги, а также аксессуары и сувениры от лучших дизайнеров
18:00 – 21:00
18:00 – 21:00
FOOD MARKET
отдых
вкуснейшая еда от любимых пермских ресторанов
20:00 – 21:30
20:00 – 21:30
КОНЦЕРТ ОБЕ ДВЕ
18+
живой концерт
На открытии двухдневного фестиваля ART&SCIENCE FEST на Заводе Шпагина состоится концерт российской группы «Обе две» с премьерой новой программы «План побега».

18+, ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ РЕГИСТРАЦИЯ,
ВХОД ПО ДОКУМЕНТУ, УДОСТОВЕРЯЮЩЕМУ ВОЗРАСТ

ПРОГРАММА ВТОРОГО ДНЯ

9 февраля (суббота) // 0+
10:00 – 20:00
10:00 – 20:00
DESIGN MARKET
покупки
модные книги, а также аксессуары и сувениры от лучших дизайнеров
10:00 – 20:00
10:00 – 20:00
FOOD MARKET
отдых
вкуснейшая еда от любимых ресторанов
10:00 – 21:00
10:00 – 21:00
LEXUS SPACE
особенный гость ART&SCIENCE FEST 2019 — первый в истории бренда Lexus компактный кроссовер UX
10:00 – 20:00
10:00 – 20:00
ART&SCIENCE ВЫСТАВКА ЛИСИМСНИИ
0+
выставка
подростковая выставка — результат проекта Лаборатория исследования себя средствами науки и искусства, представляющая работы финалистов art&science курса художника Александра Агафонова «ЛИСИМСНИИ».
10:00 – 20:00
10:00 – 20:00
ПОЗНАЙ КОСМОС
0+
интерактивный аттракцион
«Познай космос» — проект Музея PERMM, посвященный путешествию по неземным просторам и способам почувствовать космос с помощью искусства.
10:00–18:00
10:00–18:00
СОБЫТИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ И ПОДРОСТКОВ
0+ / 4+ / 12+
мастер-классы
Мастер-классы по промышленному дизайну / от 12 лет
от Технопарка «Кванториум Фотоника». 3-d принтинг и 3-d моделирование.

Лаборатория фантастических исследований / 4—12 лет
от детского проекта «ЧЕРДАК» музея PERMM

Интерактивный музей занимательной науки / 0+
от проекта «Парк науки»
12:00–14:00
12:00–14:00
Блокноты чувств от ШКОЛы ДИЗаЙНА «ТОЧКА»
12+
мастер-класс
Мастер-класс «Блокноты чувств» — создание дневников для визуализации своих переживаний. Попробуем понять природу эмоций и выразить их во взаимодействии с бумагой.
12:00–14:00
12:00–14:00
Artist talk художников Владлены Громовой и Артема Парамонова
12+
ARTIST TALK
Лекция «Междисциплинарность в создании технологических объектов»

Спикеры: в рамках Artist talk художники Владлена Громова и Артем Парамонов (лаборатория интерактивного искусства и дизайна VAlab, Москва) на примере своих проектов расскажут о разных междисциплинарных подходах к созданию технологических объектов, особенностях их экспонирования, сотрудничестве с учеными и проблеме верификации концепций в контексте искусства.
14:00–14:20
14:00–14:20
«Живые скульптуры»
Романа Ермакова
ПЕРФОМАНС
в пространстве фестиваля возникнут фантастические живые скульптуры, которые будут взаимодействовать со зрителями.

Роман Ермаков — российский художник, скульптор, перформансист. Работы Романа — результат сочетания математических и геометрических расчетов, движения и статики с технологическим воплощением в материальную форму.
14:20–16:00
14:20–16:00
ЛЕКЦИЯ Антонио джеуза
12+
лекторий
Лекция «Произведение искусства в эпоху его цифровой воспроизводимости»

Спикер: Антонио Джеуза, куратор, критик, эксперт в области медиаарта, автор книги «История российского видеоарта»
16:00–18:00
16:00–18:00
ЛЕКЦИЯ Натальи ФЕдоровой
12+
ЛЕКТОРИЙ
Лекция «Машинное искусство двадцатого века»

Спикер: Наталья Фёдорова (Санкт-Петербург, Россия), медиапоэт, исследователь языкового медиаискусства и куратор Фестиваля медиапоэзии «101»
18:00–18:30
18:00–18:30
«ЖИВЫЕ СКУЛЬПТУРЫ»
РОМАНА ЕРМАКОВА
ПЕРФОМАНС
в пространстве фестиваля возникнут фантастические живые скульптуры, которые будут взаимодействовать со зрителями.
18:30–20:30
18:30–20:30
российская премьера
«Небеса+Земля+Джо Дэвис»
12+
кинотеатр
Показ и обсуждение документального фильма «Небеса+Земля+Джо Дэвис» (российская премьера)

Модератор: Дмитрий Булатов (Калининград), исследователь и куратор art&science и «глубоких медиа».

Фильм посвящен легендарной фигуре в области искусства и науки, художнику Джо Дэвису. Герой фильма — признанный автор, изобретатель и инноватор. В 1980-х годах Джо Дэвис открыл область технонауки, которая сегодня именуется «синтетической биологией». В 2012-м году фильм стал призером кинофестиваля независимого кино Sundance Festival.

ART&
SCIENCE
ЛЕКТОРИЙ
09/02/2019
12:00 – 14:00
artist talk
Междисциплинарность в создании технологических объектов
12+
спикеры: Владлена Громова и Артем Парамонов, междисциплинарные художники
В рамках Artist talk художники Владлена Громова и Артем Парамонов (лаборатория интерактивного искусства и дизайна VAlab, Москва) на примере своих проектов расскажут о разных междисциплинарных подходах к созданию технологических объектов, особенностях их экспонирования, сотрудничестве с учеными и проблеме верификации концепций в контексте искусства.
14:20 – 16:00
лекция
Произведение искусства в эпоху его цифровой воспроизводимости
12+
спикер: Антонио Джеуза,
доктор философии, независимый куратор, критик, лектор и преподаватель
«Произведение искусства в эпоху его цифровой воспроизводимости» — это экскурс/введение в сферу тех изменений в современном искусстве, которые произошли (и продолжают происходить) под влиянием цифровых технологий. В лекции рассматриваются сорокалетняя история цифрового искусства и рассказывается о творчестве наиболее влиятельных художников и их произведений. Также дается детальный обзор поддерживающих их теоретических исследований. В то же время, подчеркивая основные отличительные черты новых медиа и то, что, наоборот, объединяет их с наиболее традиционными формами визуального творчества, лекция способствует лучшему пониманию ограничений цифрового искусства и его перспектив.
16:00 – 18:00
лекция
Машинное искусство XX века
12+
спикер: Наталья Федорова,
медиапоэт, исследователь языкового медиаискусства и куратор 101. Фестиваля медиапоэзии
Ко времени четвертой промышленной революции машины так распространены, что о них можно говорить в терминах Жоржа Симондона как об ассоциированной среде, или как о второй природе. Выставка Machine Art (1935) показывает предметы промышленного производства потому, что машина может быть рассмотрена как автономный творец. Найденный объект (Дюшан) это объект, произведенный машиной. Появление первых компьютеров дает новый импульс как генеративному искусству, так и концептуализму (Cybernetic Serendipity(1968), Information (1970), Software (1970). Истории и концепции машин в искусстве рассматриваются наиболее полно в выставке П. Хюльтена Machine as Seen in the End of Mechanical Age (1968), которая и будет главным предметом лекции. К началу 70-х информация и формы ее изложения становятся предметом и искусства и кибернетики. Материал машинного искусства — множество, вычислительное возвышенное, формула, которая подчиняется информационной эстетике (М.Бензе).
18:30 – 20:30
показ фильма
Небеса+Земля+Джо Дэвис
(российская премьера)
12+

модератор: Дмитрий Булатов,
художник, теоретик искусства, куратор Государственного центра современного искусства (Балтийский филиал). Организатор выставочных и издательских проектов в области art&science и новых медиа
Показ и обсуждение документального фильма «Небеса+Земля+Джо Дэвис» (российская премьера)

Фильм посвящен легендарной фигуре в области искусства и науки, художнику Джо Дэвису. Герой фильма — признанный автор, изобретатель и инноватор. В 1980-х годах Джо Дэвис открыл область технонауки, которая сегодня именуется «синтетической биологией». В 2012-м году фильм стал призером кинофестиваля независимого кино Sundance Festival.
Междисциплинарность в создании технологических объектов
12+
ARTIST TALK
спикеры: Владлена Громова и Артем Парамонов,
междисциплинарные художники

В рамках Artist talk художники Владлена Громова и Артем Парамонов (лаборатория интерактивного искусства и дизайна VAlab, Москва) на примере своих проектов расскажут о разных междисциплинарных подходах к созданию технологических объектов, особенностях их экспонирования, сотрудничестве с учеными и проблеме верификации концепций в контексте искусства.
12:00 – 14:00
Произведение искусства в эпоху его цифровой воспроизводимости
12+
ЛЕКЦИЯ
спикер: Антонио Джеуза,
доктор философии, защитивший диссертацию по медиаарту в Лондонском университете, независимый куратор, критик, лектор и преподаватель.

«Произведение искусства в эпоху его цифровой воспроизводимости» — это экскурс/введение в сферу тех изменений в современном искусстве, которые произошли (и продолжают происходить) под влиянием цифровых технологий. В лекции рассматриваются сорокалетняя история цифрового искусства и рассказывается о творчестве наиболее влиятельных художников и их произведений. Также дается детальный обзор поддерживающих их теоретических исследований. В то же время, подчеркивая основные отличительные черты новых медиа и то, что, наоборот, объединяет их с наиболее традиционными формами визуального творчества, лекция способствует лучшему пониманию ограничений цифрового искусства и его перспектив.
14:20 – 16:00
Машинное искусство XX века
12+
ЛЕКЦИЯ
спикер: Наталья Федорова,
медиапоэт, исследователь языкового медиаискусства и куратор 101. Фестиваля медиапоэзии, преподаватель СПбГУ, Факультета свободных наук и искусств

Ко времени четвертой промышленной революции машины так распространены, что о них можно говорить в терминах Жоржа Симондона как об ассоциированной среде, или как о второй природе. Выставка Machine Art (1935) показывает предметы промышленного производства потому, что машина может быть рассмотрена как автономный творец. Найденный объект (Дюшан) это объект, произведенный машиной. Появление первых компьютеров дает новый импульс как генеративному искусству, так и концептуализму (Cybernetic Serendipity(1968), Information (1970), Software (1970). Истории и концепции машин в искусстве рассматриваются наиболее полно в выставке П. Хюльтена Machine as Seen in the End of Mechanical Age (1968), которая и будет главным предметом лекции. К началу 70-х информация и формы ее изложения становятся предметом и искусства и кибернетики. Материал машинного искусства — множество, вычислительное возвышенное, формула, которая подчиняется информационной эстетике (М.Бензе).
16:00 – 18:00
Небеса+Земля+Джо Дэвис (российская премьера) 12+
кинотеатр
Показ и обсуждение документального фильма «Небеса+Земля+Джо Дэвис» (российская премьера)

Фильм посвящен легендарной фигуре в области искусства и науки, художнику Джо Дэвису. Герой фильма — признанный автор, изобретатель и инноватор. В 1980-х годах Джо Дэвис открыл область технонауки, которая сегодня именуется «синтетической биологией». В 2012-м году фильм стал призером кинофестиваля независимого кино Sundance Festival.

модератор: Дмитрий Булатов,
художник, теоретик искусства, куратор Государственного центра современного искусства (Балтийский филиал). Организатор выставочных и издательских проектов в области art&science и новых медиа. Его произведения были представлены на различных международных выставках, в т. ч. на 49-й и 50-й Венецианских биеннале (2001, 2003), фестивале Ars Electronica (ORF, 2002) и мн. др. Читал лекции в России, США, Канаде, Германии, Мексике, Сингапуре и Гонконге. В 2007 году был назван в «Top 10» авторов самых интересных организмов года по версии журнала Wired (США). Член редакционных советов журналов DOC (K)S (Франция) и NOEMA (Италия). Дважды лауреат премии ИННОВАЦИЯ (2008 и 2013). В 2014 году был номинирован на «Золотую Нику» фестиваля Prix Ars Electronica (Австрия) в разделе Visionary Pioneers of Media Art.
18:30 – 20:30

ART&
SCIENCE
ДЛЯ ДЕТЕЙ
09/02/2019

ART&
SCIENCE
КИНОТЕАТР
08/02 — 09/02/2019
  • EXTRA SHORT FILM FESTIVAL (18+)
    8 ФЕВРАЛЯ • 18:00–20:00
    Показ программы Международного фестиваля сверхкороткого фильма Extra Short Film Festival

    Первый фестивальный день начнем с показа программы Международного фестиваля сверхкороткого фильма Extra Short Film Festival. Программа составлена из лучших одноминутных фильмов фестиваля за всю его историю в 13 лет. Возрастной ценз 18+.

    Куратор показа: Дмитрий Булыгин, художник, организатор и директор Международного фестиваля сверхкороткого фильма (Extra Short Film Festival), участник первого состава скандальной арт-группы «Синие носы», участник выставочных проектов и фестивалей во Флоренции, Нью-Йорке, Берлине, Стамбуле, Майами, Париже, Сиднее, Гааге, Хельсинки, Барселоне и др.

    Фестиваль сверхкороткого фильма Extra Short Film Festival был основан в 2000-м в Новосибирске, на родине своего идеолога Дмитрия Булныгина, видеохудожника и режиссера. В 2006-м, однако, смотр сменил прописку и перебрался в Москву. Программа включает подборки роликов (анимации и видео), представляющих собой мозаику используемых авторами техник и тем, но объединенных главным конкурсным требованием: хронометраж работ не превышает 60 секунд.
  • Небеса+Земля+Джо Дэвис (12+)
    9 февраля • 18:30–20:30
    Российская премьера документального фильма «Небеса+Земля+Джо Дэвис»

    Российская премьера — видеопоказ документального фильма «Небеса+Земля+Джо Дэвис», посвященного легендарной фигуре в области искусства и науки, художнику Джо Дэвису. Герой фильма — признанный художник, изобретатель и инноватор. В 1980-х годах Джо Дэвис открыл область технонауки, которая сегодня именуется «синтетической биологией». Длительность показа — 90 минут. В 2012-м году фильм стал призером кинофестиваля независимого кино Sundance Festival. Представляет фильм куратор выставки «Новое состояние живого» — Дмитрий Булатов.

    Куратор показа: Дмитрий Булатов, художник, теоретик искусства, куратор Государственного центра современного искусства (Балтийский филиал). Организатор выставочных и издательских проектов в области art&science и новых медиа. Его произведения были представлены на различных международных выставках, в т.ч. на 49-й и 50-й Венецианских биеннале (2001, 2003), фестивале Ars Electronica (ORF, 2002) и мн. др. Читал лекции в России, США, Канаде, Германии, Мексике, Сингапуре и Гонконге. В 2007 году был назван в «Top 10» авторов самых интересных организмов года по версии журнала Wired (США). Член редакционных советов журналов DOC(K)S (Франция) и NOEMA (Италия). Дважды лауреат премии ИННОВАЦИЯ (2008 и 2013). В 2014 году был номинирован на «Золотую Нику» фестиваля Prix Ars Electronica (Австрия) в разделе Visionary Pioneers of Media Art.


ART&
SCIENCE
ГОСТЬ
09/02/2019
Роман Ермаков
российский художник, скульптор, перформансист
На ART&SCIENCE FEST 2019 Роман Ермаков представит два перфоманса:
#01 // 14:00 – 14:20
#02 // 18:00 – 18:30

Роман Ермаков — представитель современной художественной сцены России. Работает сразу в нескольких художественных направлениях: скульптура, костюм и перформанс. Работы Романа — результат сочетания математических и геометрических расчетов, движения и статики с технологическим воплощением в материальную форму. С 2009-го художник работает над большой коллекцией авангардных костюмов «Живые скульптуры». С этой коллекцией Роман участвует в многочисленных фестивалях и неделях моды, таких как Fashion & Light Design (Москва, Россия, 2012), Berlin Alternative Fashion Week (Берлин, Германия, 2015), FashionClash (Маастрихт, Нидерланды, 2016), Antwerp Fashion festival (Антверпен, Бельгия, 2016).

фото: Мария Ястребова
фото: Ирина Воителева, Иван Оноприенко